Expresionismo y cine, un diálogo estético y cultural en la Fundación Canal

El Expresionismo fue un movimiento cultural revolucionario que pretendía unir arte y vida, y difuminar las fronteras entre las distintas disciplinas artísticas para construir un universo estético y emocional único.

Sus colores intensos, perspectivas distorsionadas y emociones al límite sirvieron para revelar lo que se esconde tras la realidad. Siguiendo su estela, el cine adquirió un gran potencial, creando imágenes inquietantes, oníricas y visionarias que aún hoy nos siguen fascinando.

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August Macke. Cabeza de mujer II (Head of a Woman II), 1913. Carboncillo. Museo de la ciudad de Tubinga.
// Fotograma de la película Dr. Mabuse: El gran jugador (Dr. Mabuse, der Spieler I: Der große Spieler. Ein
Bild der Zeit), 1922. Fundación Friedrich Wilhem Murnau, Wiesbaden

Por primera vez en España, una exposición única revela el intenso diálogo entre el expresionismo y el cine durante las primeras décadas del siglo XX. En ella el visitante descubrirá cómo este movimiento vanguardista buscaba fundir arte y cine en una experiencia total, construyendo un universo estético y emocional que sigue vivo más de un siglo después. Desde El gabinete del Dr. Caligari hasta Metrópolis, pasando por los paisajes urbanos de Otto Dix o los rostros desgarrados de Käthe Kollwitz, la exposición invita a adentrarse en un imaginario inquietante, radical y fascinante.

El recorrido combina 152 obras y fragmentos cinematográficos para llevarnos por un viaje único al corazón del expresionismo, cuya huella resuena todavía en el arte contemporáneo y en el cine de creadores como Tim Burton, Guillermo del Toro o David Lynch.

La Fundación Canal presenta hasta el 4 de enero de 2026,
Expresionismo. Un arte de cine, una exposición que desvela el diálogo intenso y
fecundo entre el movimiento expresionista alemán y el cine en las primeras décadas
del siglo XX.

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