Cultura
Jesús Reyes presenta libro sobre Princesa Leonor, icono y referente Generación Z
Con motivo de su esperado cumpleaños número dieciocho, el próximo 31 de octubre, y Jura de la Constitución ante las Cortes, se lanza este nuevo libro
El periodista Jesús Reyes, experto en moda y en la casa real, retrata la figura de la princesa Leonor y lo hace como mejor sabe, tomando la moda como hilo conductor para escribir este primer libro editado con temática en la moda y con un completísimo álbum de fotografías
La realeza siempre ha sido un tema de fascinación y misterio para el público en general y ahora la Familia Real de España está lista para celebrar un nuevo y significativo hito en sus vidas que celebraremos también todos los españoles: la mayoría de edad de la doña Leonor y la jura de la Constitución de la Princesa de Asturias ante las Cortes como heredera al trono.

© JOSE GEGUNDEZ Leonor llegando al Teatro Campoamor para la ceremonia de los Premios Princesa de Asturias 2022.
En esta ocasión, la hija mayor de los Reyes lleva un vestido de lentejuelas en color blanco y negro de la firma Michael Kors y pendientes de Chanel, pertenecientes al joyero privado de su madre, la reina Letizia. Una propuesta impecable para sorprender en el acto más importante del año para la Familia Real.
“Tuve dudas a la hora de elegir imagen de portada porque tenemos una princesa muy bella y elegante, pero esta fotografía y su estilismo me parecen especialmente sublimes. Además, tenía la imagen de frente y espalda, por lo que la portada simula un diseño 3D de la princesa Leonor”, desvela el periodista y autor.
La princesa Leonor ha sido una figura destacada desde su llegada al mundo, no solo por su papel en la realeza, sino también por su evolución y relación con la moda, que ha cautivado a público y crítica en cada una de sus apariciones públicas. Desde su infancia hasta su recién entrenada etapa como dama cadete, Jesús Reyes analiza con lupa cada una de las diferentes etapas en la vida de doña Leonor de Borbón y Ortiz.
El periodista Jesús Reyes avanza: “Como profesional de la moda y la comunicación, siempre he sido consciente de la verdadera influencia de doña Leonor en las personas jóvenes de nuestro país y he querido analizarlo en profundidad en este ensayo donde se aprecia a la perfección este hecho y su impecable evolución a la hora de vestir distintos estilos, todos acorde a cada momento y edad”.
En palabras del propio autor: “Este libro es una oda a los looks más icónicos de la princesa Leonor vestidos durante sus dieciocho primeros años de vida y también, por supuesto, a la fuerte y excelente enseñanza de doña Letizia; quien, desde mi prisma y opinión, es la mejor embajadora de moda de nuestro país y de la Marca España y en cómo ha influido en el estilo de doña Leonor”.
Reyes continúa explicando: «Son muchas las pistas que he podido ir recogiendo a lo largo de los distintos capítulos del libro en esta materia: lo vemos en la predilección de la Princesa en los colores a la hora de vestirse desde niña, en cómo desde hace un tiempo ya madre e hija son felices intercambiando prendas de sus armarios; un hecho que ya la propia doña Letizia y la reina Emérita, doña Sofía iniciaron en su momento también. Y no es para menos, ya que doña Sofía cuenta con una colección privada de Alta Moda -y de joyas- impresionante, y estas colecciones serán heredadas algún día por Leonor, su hermana la infanta Sofía y sus primas. Aspectos que desgrano y analizo con lupa en el libro».

Jesús Reyes junto al ejemplar ‘Leonor: Estilo de una Borbón y Ortiz’. Fotografía vía DondyKRiga
RETOS PRESENTES Y FUTUROS, INFORMACIÓN EXCLUSIVA Y ANÁLISIS EN PROFUNDIDAD
El experto en moda y CEO de CoolHunting Madrid Comunicación ofrece con su nuevo libro una retrospectiva fascinante en los hechos más memorables de la princesa Leonor y cómo ella ha influido en la propia industria de la moda, inspirando a diseñadores y concienciando a las nuevas generaciones con su apuesta por vestir marcas ‘low cost’ y sostenibles.
“La concienciación y ejemplificación de la princesa Leonor en vestir firmas de moda responsables con el medio ambiente, un tema de plena actualidad socio-política, en reciclar prendas, darles una segunda y tercera oportunidad, porque no hay nada más ecológico que apostar por prendas ya hechas y adquiridas. Y en el que para mí es el verdadero secreto vinculado con la moda y que han convertido en icono de estilo a Leonor: aportar por firmas y marcas ‘low cost’, principalmente, a la hora de vestir.
Otro ejemplo de vinculación y herencia de estilo entre doña Letizia y la Princesa que ejemplifico con las prendas y accesorios más especiales de su vestidor”, desvela el periodista y escritor.
Reyes ha trabajado en estrecha colaboración con fuentes cercanas a la Familia Real y nos desvela datos e información en exclusiva, nunca revelada antes hasta ahora, junto a un interesante análisis también en otras áreas de la vida de la joven ‘royal’. Así lo explica el propio autor; eso sí, sin querer desvelar información inédita: “’Leonor: Estilo de una Borbón y Ortiz’ se titula así por esa parte del carácter y personalidad noble, delicada, dulce, a veces tímida -aunque ya menos- de la hija mayor de los Reyes de España, porque este libro va más allá de la moda y la imagen. Esta primera parte que yo relaciono con el rey Felipe, ese sello Borbón. Y la otra parte, herencia de su madre la Reina: con más personalidad, decidida, fuerte, cercana… que también tiene doña Leonor y que ambos puntos de unión hacen que sea la excelente princesa que es hoy”.
LEONOR, UN REFERENTE E ICONO PARA LA ‘GENERACIÓN Z’
Esta meticulosa publicación que acercará también a todos los lectores a las inquietudes de su protagonista, repasando su exquisita formación y educación, evolución de estilo y conociendo anécdotas vinculadas con los armarios de su abuela, la reina Sofía, y de su madre, la reina Letizia.
Un completo ensayo formado por 18 capítulos con el que el periodista repasa también la historia de nuestro país, protocolo, estilismo, firmas predilectas del núcleo duro de la Familia Real y los looks más icónicos de la heredera, entre otros temas de actualidad.
Un libro con el que el autor pretende inspirar y adoctrinar a los más jóvenes, pero también a los adultos sobre todo lo que relaciona la moda a través del propio ejemplo de doña Leonor.
Una obra sin precedentes, cuidando detalle a detalle, y que cuenta con una amplia galería fotográfica firmada, gran parte de ella, por el fotógrafo experto en casa reales José Gegundez y otra parte del álbum cedida directamente por Casa de S. M. el Rey.
Prólogo escrito por Ángel Burgueño, CEO de la firma de moda femenina ‘& Me Unlimited, vestida por doña Letizia y por doña Leonor, y que hace la siguiente referencia sobre el libro: «El periodista experto en moda Jesús Reyes nos propone este asombroso repaso sobre la vida de la princesa Leonor a través de la moda y del estilo personal y evolución de la hija mayor de los Reyes de España como hilo conductor.
En esta obra, Reyes analiza los dieciocho años de la heredera a la Corona en dieciocho capítulos, todos y cada uno de estos apartados perfectamente bien estructurados y tematizados. Del ‘preppy’ más clásico en la infancia de doña Leonor a su actual estilo ‘boho-chic’ y ‘naif’, pasando por looks elegantes y mucho más protocolarios en actos relevantes. Jesús Reyes lo abarca todo sobre la princesa Leonor en este libro escrito con sensatez y seducción de cara al lector.»

Jesús Reyes junto al ejemplar ‘Leonor: Estilo de una Borbón y Ortiz’. Fotografía cortesía vía DondyKRiga
Y añade sobre la publicación: «La sensibilidad de Reyes al mundo de la moda es indiscutible, que es lo que hace de nuestro trabajo, de nuestro mundo, el de la moda, algo mágico. Por ello, este completo, didáctico y ameno libro te dejará las cosas claras, según Jesús Reyes, también en áreas como el protocolo y como repaso de la historia de la moda y la historia de España.
La hija de Felipe VI y doña Letizia ha vestido de nuestra firma, al igual que su madre, la reina Letizia, y este hito ha llevado a Reyes a conectar con nuestra marca y elegirnos para hacer referencia a estas líneas y resumen de esta, su nueva publicación. Esperamos que la disfrutéis tanto como nosotros.»
El próximo 25 de octubre de 2023, Jesús Reyes presentará en Hotel Tótem Madrid el primer libro escrito sobre la princesa Leonor centrado en la moda. La obra se puede adquirir ya en preventa desde la web de la editorial, Ediciones Ruser. ‘Leonor: Estilo de una Borbón y Ortiz estará disponible de manera temprana en las librerías de España, El Corte Inglés, Fnac, Amazon, Casa del Libro y otras plataformas y habrá firmas de ejemplares en las principales ciudades y capitales de España.
Con el lanzamiento de ‘Leonor: Estilo de una Borbón y Ortiz’, los españoles tendrán la oportunidad de celebrar junto a la Princesa de Asturias este importante hito en su vida y conocer más de cerca a la joven ‘royal’. La joven que ha cautivado a toda una nación.
Cultura
El Universo Freudiano de Salvador Dalí en el Museo Thyssen
- Del 20 de octubre de 2026 al 24 de enero de 2027

Cultura
Rey Felipe VI visita el Centro de Interpretación Fuentes de la Granja
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Patrimonio Nacional ha abierto al público el Centro de Interpretación de las Fuentes de La Granja. El nuevo espacio está dedicado a la conservación, investigación y difusión de uno de los conjuntos hidráulicos y escultóricos más destacados del patrimonio español. Muestra cómo se crearon los jardines y cómo funcionan sus juegos de agua. Su Majestad el Rey, tras presidir hoy en La Granja la reunión anual del Patronato de la Fundación Pro Real Academia Española, ha podido visitar el nuevo Centro de Interpretación para conocer de primera mano este proyecto estratégico.
![]() El centro viene acompañado de una propuesta para recorrer los jardines de este Real Sitio como un museo al aire libre. Nuevos puntos de información repartidos por sus paseos con códigos QR desvelan cómo se trazaron, quiénes los transformaron y qué historias esconden. La visita se amplía gracias a una aplicación web accesible desde los teléfonos móviles que ofrece rutas guiadas y contenidos para familias.
El proyecto se ha extendido también a los jardines del Real Sitio de Aranjuez. El conjunto de actuaciones ha supuesto una inversión total de 1.127.169 euros: 481.653 euros en el Centro de Interpretación de las Fuentes, 283.092 euros en la musealización de los jardines de La Granja y 362.424 euros en la de Aranjuez. Toda la financiación procede de los fondos europeos.
Los secretos de las fuentes de La Granja
El Centro de Interpretación de las Fuentes se ubica en el Palacio de La Granja. Combina paneles informativos, audiovisuales inmersivos, maquetas táctiles e instalaciones interactivas. Explica el origen de los jardines, impulsados por Felipe V en el siglo XVIII, y la historia de cada una de sus fuentes. Ayuda también a interpretar el significado simbólico de las esculturas, protagonizadas por dioses y héroes de la mitología clásica.
![]() Dos museos al aire libre
En total, los jardines de La Granja y Aranjuez suman 215 puntos de información, organizados en itinerarios. Permiten identificar las etapas e influencias artísticas que han marcado cada jardín a lo largo de los siglos. Dan a conocer también su diseño paisajístico, sus especies botánicas y el papel de los monarcas, arquitectos y jardineros que los configuraron. Una parte de los contenidos se dedica al agua, tanto en las fuentes ornamentales como en la gestión diaria de estos espacios históricos.
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Cultura
Manuel Liñán estrena «Llámame Lorca» en los Teatros del Canal
El bailaor y coreógrafo Manuel Liñán estrena esta semana en la Comunidad de Madrid, del 21 al 24 de octubre en la Sala Roja Concha Velasco de Teatros del Canal, su nuevo espectáculo de danza flamenca ‘Llámame Lorca’ una propuesta que plantea un profundo acercamiento escénico al universo creativo de Federico García Lorca coincidiendo con el 90º aniversario de su fallecimiento.

GRANADA. 31.7.25. Manuel Liñán Llámame Lorca en el teatro Generalife de Granada. FOTO: ANTONIO.L.JUAREZ. archsev

GRANADA. 31.7.25. Manuel Liñán Llámame Lorca en el teatro Generalife de Granada. FOTO: ANTONIO.L.JUAREZ. archsev

GRANADA. 31.7.25. Manuel Liñán Llámame Lorca en el teatro Generalife de Granada. FOTO: ANTONIO.L.JUAREZ. archsev
Cultura
MAURITSHUIS ♥ THYSSEN-BORNEMISZA Obras maestras de La Haya
El Museo Nacional Thyssen-Bornemisza y la Mauritshuis de La Haya intercambian de forma simultánea veinticinco obras destacadas de sus colecciones permanentes gracias a un acuerdo de colaboración entre ambas instituciones.

En el caso de Madrid, se presenta un conjunto excepcional de obras maestras de los Países Bajos del siglo XVII -entre ellas Vista de Delft (h. 1660-1661) de Johannes Vermeer-, reunidas en las denominadas salas clásicas, un nuevo espacio expositivo del museo, cercano a las estancias dedicadas a esta misma escuela, ofreciendo así una visión más completa de esa extraordinaria y fecunda centuria.
Cultura
Centro Danza Matadero impulsa el talento con el proyecto «Nuevos Creadores»
Centro Danza Matadero, espacio del Área de Cultura, Turismo y Deporte, pone el foco en los jóvenes talentos de la danza a través de la segunda edición de ‘Nuevos Creadores’, ciclo pensado para impulsar a compañías, bailarines y coreógrafos con proyección dentro y fuera de España.

La delegada de Cultura, Turismo y Deporte, Marta Rivera de la Cruz, ha presentado hoy esta nueva edición, compuesta de cinco espectáculos que exploran la danza flamenca, española y contemporánea. Cuatro son estrenos absolutos, entre ellos, las nuevas creaciones de los tres artistas residentes en Centro Danza Matadero para la temporada 2026. Todos los espectáculos están coproducidos por Centro Danza Matadero y son gratuitos para los jóvenes de 16 a 30 años a través de JOBO, el Bono Joven Cultural del Ayuntamiento de Madrid.
Tras el éxito de la primera edición, Centro Danza Matadero reafirma su apoyo a las nuevas promesas no solo con la coproducción y exhibición de espectáculos, sino también a través de la formación y divulgación de las nuevas tendencias en el arte de la danza. ‘Nuevos Creadores’ permite descubrir los últimos trabajos de artistas y compañías que representan la renovación del lenguaje coreográfico de nuestro país: Led Silhouette (30 y 31 de octubre), Jesús Benzal (20 y 21 de noviembre) y los nuevos espectáculos de los artistas residentes en Centro Danza Matadero, Paula Comitre (6 y 7 de noviembre), Fonsi López (27 y 28 de noviembre) y Juan Berlanga (4 y 5 de diciembre). La programación se completa con varios talleres formativos.
Cultura
Patrimonio Nacional reabre los Museos del Real Monasterio de San Lorenzo de El Escorial
Patrimonio Nacional reabre los Museos de Pintura y Arquitectura del Real Monasterio de San Lorenzo de El Escorial después de diez años cerrados al público. La renovación devuelve a los visitantes dos espacios fundamentales. Uno permite comprender las referencias arquitectónicas, el diseño y la construcción del Monasterio. El otro, muestra algunas de las grandes obras de arte que atesora. La intervención ha supuesto una inversión total de 3,1 millones de euros, procedentes en su mayoría del Plan de Recuperación, Transformación y Resiliencia.

De izquierda a derecha: Luis Pérez de Prada, director de Inmuebles y Medio Natural de Patrimonio Nacional; Ana Robles, gerente de Patrimonio Nacional; Ana de la Cueva, presidenta de Patrimonio Nacional; Víctor Cageao, director de las Colecciones Reales.
El Museo de Pintura se presenta con una narración totalmente renovada y reúne un centenar de obras de grandes maestros de las escuelas italiana, flamenca y española, como Tiziano, Tintoretto, Veronés, Van der Weyden, Giordano, Ribera y Coxcie. Veintiuna de ellas se incorporan por primera vez a la exposición permanente. El Museo de Arquitectura incorpora un nuevo discurso expositivo y recursos audiovisuales que explican por qué la arquitectura del Monasterio se convirtió en un referente dentro y fuera de España.

Durante el acto de inauguración, Ana de la Cueva, presidenta de Patrimonio Nacional, ha subrayado que “la arquitectura y la pintura fueron una inquietud personal de Felipe II durante toda su vida. No es casual que dediquemos a ellas estos dos museos. Son claves para entender la envergadura cultural y política del rey y del propio Monasterio».
Luis Pérez de Prada, director de Inmuebles y Medio Natural, ha explicado que “el Monasterio es, en sí mismo, la principal pieza del Museo de Arquitectura. Esta intervención permite al visitante entender cómo se construyó y cómo ha llegado hasta nosotros”. Por su parte, el director de las Colecciones Reales, Víctor Cageao, ha señalado que “más que una sucesión de obras maestras, el Museo de Pintura de El Escorial ofrece una visión completa de la formación de las Colecciones Reales y del papel que el arte desempeñó en la construcción de la imagen de la monarquía”.

Cuatro siglos de coleccionismo real
El nuevo Museo de Pintura propone una mirada renovada al conjunto de pinturas reunidas durante siglos por los monarcas españoles, y pone el foco no sólo en los grandes maestros que las pintaron, sino también en la formación de la colección. Felipe II convirtió El Escorial en uno de los grandes centros artísticos de Europa, al reunir en el Monasterio algunas de las obras religiosas más destacadas de su colección. Después, Felipe IV, Carlos II, Carlos IV e Isabel II ampliaron los fondos con pinturas de las principales escuelas europeas.
Las instalaciones y la museografía se han renovado por completo, y casi un tercio de las obras expuestas han sido restauradas específicamente para la ocasión. Entre las piezas principales figura el díptico de la Alegoría de la Redención, de Michiel Coxcie, «el Rafael flamenco”. También destacan el Calvario de Rogier van der Weyden, una de las obras más relevantes de su autor por su maestría técnica y originalidad compositiva, y las pinturas que Federico Zuccaro realizó para el Retablo Mayor de la Basílica y que Felipe II rechazó.
Visita gratuita hasta final de 2026
Hasta el 31 de diciembre de 2026, el acceso a ambos museos será gratuito para quienes quieran visitarlos de forma independiente, sin necesidad de adquirir la entrada general al Monasterio.
Patrimonio Nacional ofrece una serie de visitas-taller para familias y para estudiantes de primaria y secundaria. Las visitas para familias, tituladas “El gran proyecto del Rey”, se celebrarán todos los domingos, de enero a noviembre de 2027, gracias al patrocinio de la Fundación ADEY.
Las visitas-taller para estudiantes, patrocinadas por la Fundación ACS, ya están disponibles. Todos los martes hasta mayo de 2027, los alumnos de primaria de los centros que lo soliciten podrán participar en “La visión de un rey” en el Museo de Pintura. Los miércoles, los alumnos de secundaria podrán realizar la visita-taller “La obra de El Escorial” en el Museo de Arquitectura.
Cultura
Eduardo López Feoli gana el Premio Internacional de Poesía José Hierro

Alcobendas
La nueva temporada cultural de Alcobendas levanta el telón
El Teatro Auditorio Ciudad de Alcobendas, Noches en La Esfera y el Ciclo de Música Clásica abrirán el próximo 1 de octubre la venta de entradas para una temporada repleta de propuestas. Las entradas podrán adquirirse a partir de las 10 horas en la taquilla del Teatro Auditorio, a través de giglon.com y en el teléfono 902 733 797. La taquilla abrirá en horario especial de 10 a 13 y de 17 a 20 h. Posteriormente, retomará su horario habitual, de martes a viernes, de 18 a 20 h.

Teatro, música, humor y magia
La nueva programación del Teatro Auditorio reunirá 25 espectáculos para todos los públicos. La temporada arrancará con La ratonera, una renovada versión del clásico de Agatha Christie.
La Compañía Nacional de Danza regresa a nuestra ciudad con NumEros, un programa triple que permitirá disfrutar de la calidad artística de una de las compañías más prestigiosas del panorama nacional.
Entre los grandes nombres de la temporada destacan también José Sacristán, protagonista de El hijo de la cómica; Coque Malla, en La ópera de los tres centavos; e Invisible, la adaptación teatral del exitoso libro de Eloy Moreno. Además, los amantes de la lírica podrán disfrutar de La flauta mágica de Mozart. Y la música volverá a ser protagonista el 26 de diciembre con el tradicional Gran Concierto de Fin de Año.
La programación incluye una destacada apuesta por el humor con Gool, la última creación de Yllana, y numerosas propuestas familiares como La bruja rechinadientes, galardonada con premios FETEN y Max; Strafalari, el nuevo espectáculo de Mag Lari; y el musical Buh! Un cuento de Navidad.
Además, el ciclo Puro Teatro ofrecerá Profeta del vientre, un ventrílocuo en el exilio, de Jaime Figueroa, y Aromas de soledad, un homenaje a la España rural.
Como novedad, los espectáculos programados los sábados comenzarán a las 19 horas, salvo NumEros, que dará comienzo a las 20 horas.
Cuatro conciertos en el ciclo de música clásica
El Ciclo de Música Clásica, que se celebra en el Auditorio Paco de Lucía, ofrecerá cuatro conciertos a lo largo de la temporada. La programación se inaugurará el 10 de octubre con un concierto de cámara con un recorrido por algunas de las obras más representativas del repertorio clásico y del siglo XX.
Continuará el 21 de noviembre noviembre con una cita con una orquesta sinfónica con obras de Rossini y Tchaikovsky, sigue el 12 de diciembre con una ensemble y finalizará el 30 de enero con la segunda cita de cámara con un programa que incluye piezas de Haydn y Tchaikovsky.
Noches en La Esfera
El 1 de octubre también se pondrán a la venta las entradas de Noches en La Esfera, una propuesta musical ecléctica que incluirá espectáculos como Las Manos del Virtuoso, del pianista Jorge Bedoya; Indie Vision, tributo a las grandes bandas del pop y rock indie; y un nuevo concierto A la luz de las velas, dedicado en esta ocasión a los grandes clásicos del rock.
Cultura
Los Tapices de Goya vuelven a Buenos Aires un siglo después
El Museo Nacional de Bellas Artes de Argentina ha inaugurado la exposición “Goya en Buenos Aires. Tapices de las Colecciones Reales de España”. Hasta el próximo 17 de enero, el museo exhibe en esta muestra dos de los paños más célebres de Francisco de Goya, La cometa y La gallina ciega, pertenecientes a la Colecciones Reales de Patrimonio Nacional. La muestra forma parte del plan de actuación del Consejo Internacional de Mecenas de las Colecciones Reales y se realiza con el impulso de la Fundación Callia. Es la primera vez que la Galería de las Colecciones Reales presenta una obra invitada en América, una iniciativa que nace con vocación de continuidad en otros países, como testimonio de la historia compartida entre España y el continente americano.

Al acto de inauguración han asistido, entre otros, el secretario de Cultura de la Nación Argentina, Leonardo Cifelli; el embajador de España en Argentina, Joaquín María de Arístegui Laborde; la presidenta de Patrimonio Nacional, Ana de la Cueva; el director del Museo Nacional de Bellas Artes, Andrés Duprat; el director de las Colecciones Reales de Patrimonio Nacional y de la Galería de las Colecciones Reales, Víctor Cageao; la presidenta del Consejo Internacional de Mecenas de las Colecciones Reales, Carmen Reviriego, y el presidente de la Asociación de Amigos del Museo Nacional de Bellas Artes, Julio Crivelli.
Los tapices diseñados por Goya constituyen uno de los conjuntos más sobresalientes de las Colecciones Reales españolas. Entre 1775 y 1792, bajo los reinados de Carlos III y Carlos IV, el artista aragonés realizó los diseños para siete grandes series destinadas a diferentes estancias de los palacios de El Pardo y San Lorenzo de El Escorial. Su aportación supuso una profunda renovación de la decoración cortesana. Frente a los tradicionales temas mitológicos, históricos o alegóricos, Goya llevó a los palacios escenas de la vida cotidiana: juegos populares, paseos, fiestas, diversiones campestres y momentos de ocio.

La gallina ciega, de Francisco de Goya, en el Museo Nacional de Bellas Artes de Argentina en Buenos Aires.
Colmenar Viejo
Colmenar Viejo y UAM organizan el curso «Egipto en la Antiguedad»
La Concejalía de Cultura ha abierto hoy el plazo de matrícula para el curso ‘Civilizaciones milenarias. Egipto y los pueblos de la Biblia en la Antigüedad: aspectos culturales e investigación’, que tendrá lugar en los meses de octubre de 2026 a abril de 2027 en el Centro Cultural ‘Pablo Neruda’ y será impartido por docentes de la Universidad Autónoma de Madrid.

El curso está dividido en dos partes: de octubre de 2026 a febrero de 2027 y de febrero a abril de 2027, y se impartirá a lo largo de 19 conferencias de 90 minutos, que tendrán lugar cada viernes de 19:00 a 20:30h. Todas las clases se impartirán en el Centro Cultural ‘Pablo Neruda’ (C/ del Real, 40), excepto las conferencias que se impartan en el Pósito Municipal (C/ del Cura, 2) y que se comunicarán oportunamente.
La primera parte del curso está dedicada a ‘Egipto en la Antigüedad’, y la segunda parte a los ‘Pueblos de la Biblia’.
Las sesiones serán a cargo de los profesores de la Universidad Autónoma de Madrid Jesús Trello Espada (doctor en Estudios del Mundo Antiguo y doctor en Ciencias Económicas) y María José López Grande (doctora en Prehistoria y Arqueología).
























